「香港人不欣賞我們的美感；所以在開始的時候的確很艱難。」這句話道出了張冰Ice））））與陳冠文Koleman在2014年創立獨立時裝品牌Dynasti時所經歷的辛酸。
在中環的一間咖啡店中，看到眼前這位梳着藍色油頭、帶着頸項環的時裝設計師時，便立即可以明白她的孤獨感從何而來。然而這個讓他們隻影形單的世界已經被拋到Ice和Koleman的背後。他們的靈感、小宇宙、朋友和生意都不在香港的大街小巷之上。
「我們的靈感來自互聯網及Instagram。在那裏，你可以找到最新的潮流。當我們想向香港這裏的人解釋這些時，他們都不知道我們在說甚麼。」 Ice 說。
這兩位同樣來自香港的設計師，都曾於香港知名設計學院就讀，只是不同班而已。
「我修讀造型，而Koleman則是時裝設計。我與一個美國女開設了一個時裝造型網誌，很快就吸引到了很多追隨者。我本身是一個很外向的人，如果在街上見到一些型人，我會立即走過去問他們可不可以為他們拍照。我已經為很多很懂得穿著的人拍過照，這實在是一個很能啟發人的經歷。」
經歷修讀時裝課程及多份業內的工作後，Ice和Koleman覺得是時候創立自己的品牌。除了為Dynasti設計外，Ice和Koleman同時是品牌的藝術總監、造型師、攝影師、模特兒和平面設計師。
Koleman 說：「我們把自己叫做香港時裝風格。在網上我們很容易就找到很多韓國及日本街頭風格的照片，可是卻未能找到香港的，因此我們想自己創造一個出來。」
他補充道，香港的風格在於混雜，就是把舊傳統與新的現代時裝混在一起。
「華人給世界的印象就如書呆子一般，因此我們希望讓別人見識到其實新一代的華人也能很有型有格，我們都能有自己的文化及歷史。」
Ice說她們之所以叫自己「Dynasti」，也是受到從清朝(Qing Dynasty)所啟發。
「現在有不少因中國啟發而成的時裝，可是他們都沒有太適合年青人，例如我們這一代人。所以我們希望可以造出一些真正的潮流服飾。」
Ice表示這就正是推動他們前進至今日的動力。
「我們也嘗試把中華文化傳揚出去。而來自道家的九字護身法就啟發了我們的首個設計系列。我們大部份的客人都來自歐洲及美洲。我們希望能同時傳播自己文化，不希望他們穿着一些自己不明白的東西；所以我們會向客戶解釋設計的靈感以及每個字的意義。」
當你去到他們的網頁後，你會更明白他們的方向：九字護身法的靈感源於一個道家的咒語。這個神秘的咒法以金色出現在帶子、衣袖和項圈上。這些文字能有助於身、心、靈的發展，讓人體有所提升，令人得到更多力量。九字護身法這個系列能滋養你的靈魂，令你有所成長。
當互聯網讓將你與世界連為一體時，各種潮流都能夠在一瞬間來到你的眼前。其中一個特別的時刻就發生於4年前。
Koleman解釋說：「我們受到一個叫『Health Goth』的潮流的啟發。這股潮流於2012年開始出現，當時一班會去健身室的人穿着Goth風格的衣服拍了一段片，如此就引爆了這個潮流。在Tumbler上，Health Goth帶來了一種分野中的美，以Adidas及Nike出品的運動服裝配上Goth的化妝、大量的黑色和厚底長靴。」
為他們而言，靈感的來源通常是Instagram，因為畢竟香港也不是一個這麼令人興奮的地方。Koleman對於香港也頗不以為然。「香港人可能會覺得一樣東西很有趣，可是他們都不會繼續深究下去。他們不會拿起它、嘗試它，甚至不會欣賞它。」
「我發現歐洲的時裝是與文化有所結合的，而那也表現於一些拍攝風格及音樂上。他們也真的非常關心自己的Instagram的回覆。在亞洲，人們經常都只是在抄襲別人的風格，可是他們都不太了解那份美到底是甚麼。」Ice如是說。
對於設計師怎樣看待本地與國際對於現時的潮流之取態，Koleman有些很玄妙的見解：「(潮流)在於白人就是有那份氛圍，但大部份亞洲人都只看重外型。他們把大量心機都放到外觀上，可以背後卻沒有太多東西。這也不是一件壞事，只是我們怎樣看這事而已。」
Koleman 的個人風格一直不停的改變。作為一個引領潮流的人，Koleman曾於《Dazed》及《Confused》中出現。當他還是Ladda Hong Kong成員的日子裏，他那個受原宿啟發的風格「是大量顏色混在一起，有點混離」。「我們之前很受歡迎，因為即使現在於東京也沒有人像我們這樣的穿著，我們可說是最瘋的一班人，所以我有很多拍 Instagram 的經驗。我們曾被 Nicola Formichetti (Lady Gaga 的造型師)訪問過，所以就在Instagram上有很多人追蹤。」
「那時候並不是那麼商業化，可算是一段很好的時間讓我表達自己，之後我就希望好好用這個來做些事。所以我最後決定把它與商業放在一起，並改變自己的風格。我從那裏得到了很多經驗，也認識了很多知名的時尚Blogger。」他回憶道。
Dynasti的衣服都是在中國和香港製造。Ice解釋說：「我們利用中國，因為那邊真的有很多資源。他們依然未能做出一些十分成熟的東西，所以有些我們還是要自己做，如皮項圈等，每一部分和細節都是我們自己包辦。」
那麼他們又如何與韓國及日本等地的龐大市場打交道呢？「他們會自己來接觸我們。他們覺得我們很有型、有原創性，做的東西都很真切。我們在自己的內容裏用了很多英文，也很有那種氛圍。我們十分注重這種氛圍，並且以此為我們的突出之處。」
Ice也說他們會去學網絡語言及美國的俚語。「當我們在網上貼出照片時，會加上一些俚語，讓人們覺得我們有一種壞女孩或者壞男孩的味道。而Koleman也補充道：「我們會把東西串聯在一起。我們可能有時會用Nicki Minaj歌曲的歌詞，這是那些韓國流行樂隊不會做的。」
而當你找到自己的時裝部落後，就會出現一種群體的感覺。Ice形容Instagram就像一個家庭一樣：「大家都認識一些blogger、商店及品牌。我們會推廣自己的品牌，然後向blogger們送一些試用品。他們會穿那些試用品，然後就tag，這為我們帶來更多的追隨者。」
在網上經營似乎十分適合這兩位時裝達人。「你不需要為自己的Instagram照片準備一個很大的工作影樓，同時你也可以與自己的客人聊天。很多我們的客戶都會傳訊息給我們，所以我們經常都要回覆。此後還有Facebook和其他社交媒體。」Koleman不諱言，現在四處都是WiFi，我們的生活基本上就在網上。
談到他們的新系列時，兩位設計師說現在正準備新一款不同顏色及形狀的項圈。當說到他們心中的巨星典範，二人異口同聲都說出Rihana這位他們兩個香港年輕人所創品牌的模範。
他們所選的行業之變幻無常及艱難，實在是眾人皆知。到底是甚麼一直推動着他們呢？
Koleman回答道：「要成功，最重要的因素是要努力工作以及創造出一個正確的願景。你需要知道自己在做甚麼，以及有品味。」
而Ice則認為保持專注以及清楚自己的市場尤其重要：「這世上有這麼多品牌，你到底怎樣才能使自己的產品穎脫而出呢？你需要對自己的生意有熱誠，即使別人在開始的時候不明白也好。要相信你自己。」
