Photos by Eloi Scarva
JunkHouse
我的藝術旅程可以劃分為兩個主要階段。最初，我的作品以有機主義（organicism）為核心理念。我透過想像力將城市中的無生命元素重新詮釋為新的生命形態。
目前，我的藝術風格已經演變為關注城市本身的變化特徵。年少時期閱讀的科幻小說極大地影響了我觀察和視覺解讀城市空間的方式。這種科幻想像力成為了我當前創作的重要靈感來源，我觀察城市形態和建築物所創造的無機線條，將其發展成幾何化的作品。
我的創作方式不受媒材限制，可以透過多種形式表現。平時，我透過直覺性和即興的塗鴉來發展創作想法，這些積累的塗鴉形成了一個創作檔案庫。當基於這個檔案庫創作實際作品時，我會採取非常有計劃性和系統性的方法。這些作品透過街頭藝術、裝置藝術、繪畫、物件創作和公共藝術等多種形式呈現，每件作品都與城市空間和諧共存，創造新的視覺體驗。
這種藝術創作的演變是一個自然的進程，是持續探索和重新詮釋城市空間各個方面的旅程。
我從2005年開始創作街頭藝術。當時在韓國，街頭藝術還是一個相當陌生的概念，表達的自由度也比較有限。但我將街道視為一個全新的藝術舞台，努力尋找與城市空間對話的方式。
這種價值通過城市景觀得到充分體現。與整潔人工化的新城區不同，那些塗鴉、街頭藝術和各類海報共存的老城區可能看起來有些混亂。然而，正是這種「不完美」為城市帶來了生機，給人們帶來既熟悉又自由的感受。
作為一名街頭藝術家， 能夠有機會在一個新的城市創作是一種榮幸和喜悅。在忙碌的日常生活中， 很難找到探索和尋找新靈感的機會。從這個角度來說， 2024年!OUTLOUD響朵 – 國際街頭藝術節對我來說是一個非常珍貴的機會。對藝術家而言，走出工作室，體驗新的城市並從中獲得靈感是創作過程中必不可少的部分，所以我一直對這樣的機會心存感激。
街頭藝術在為城市注入藝術自由氣息方面發揮著重要作用。我希望我在澳門的作品能為這座城市增添新的活力，讓當地居民在日常生活中自然地體驗藝術。如果市民在直接或間接體驗各種藝術家作品的過程中，能不知不覺地培養起文化藝術的感受力，這就是街頭藝術能夠為城市貢獻的最大價值。
Christian Storm
我是一名自學成才的丹麥塗鴉藝術家，居住在哥本哈根，自 1992 年以來一直從事藝術創作。我的早期作品深受經典塗鴉的影響——大膽、多彩的字母及風格化的圖像。隨著時間的推移，我對粗獷主義和極簡主義等建築風格更加迷戀，創作風格也隨之演變。這些影響促使我創造出一種獨特的融合體，集城市藝術與建築元素為一身，讓作品超越傳統塗鴉的範疇。
一開始，我和很多人一樣，深受地下塗鴉界的影響，但後來我逐漸形成了自己的風格。這是一個自然而然的過程——嘗試不同的媒材和方法，直到找到真正能引起我共鳴的東西。自學的過程讓我能夠堅持自己的理念和
方法。
街頭藝術對城市有著巨大的價值。它提供了一個可以讓創造力蓬勃發展的空間，不受傳統藝術形式的限制。它為公共空間的藝術表達提供了出口， 讓城市充滿生機活力。不過， 至關重要的是， 這些空間必須保持自由、合法， 不被政治議程或商業利益所扼殺。如果街頭藝術變得過於精緻或受到控制， 就會失去其粗糲性以及激發靈感的能
力。街頭藝術的真正價值在於它的自由。
我一直很感激能有機會參與像響朵這樣的藝術節。澳門這樣的文化歷史交匯之地尤為可貴，為創意表達提供了獨特背景。這段經歷讓我能與當地社區建立聯繫，並為街頭藝術的發展做出貢獻。
希望我在澳門的作品能幫助這座城市保持活力，並鼓勵當地社區擁抱他們身邊的創造潛力。街頭藝術可以讓那些可能被忽視的人發出聲音，挑戰現狀。我希望我的藝術能夠提醒人們，城市應該是激發靈感、而非施加限制的地方。在全球很多地方，藝術正受到政治、商業化和士紳化的衝擊。希望我的創作能引發關注，讓更多人意識到在城市環境中保留開放創意空間的重要性。
Eri2win
我畫畫的原因是想讓人們感受到無形世界的重要性，這一點我無法很好地用語言解釋。我在街上作畫，因為我想讓更多人看到我的作品。
我從 2020 年開始從事藝術創作，契機是那年夏天我舉辦的第一次個人展覽。同一年秋天，我參加了「japanwalls」活動，並繪製了一幅壁畫。我認為，在日常生活或旅行中不期而遇的街頭藝術作品能給我們的心靈帶來些許溫暖。今次與眾多深受喜愛的藝術家一起參加響朵，我感到非常高興，希望這些藝術作品可以觸動觀者的心靈，無論他們此刻境遇如何。我希望由藝術出發，人們的心靈能變得更加豐富，亦會生出很多愛。
Seiji Matsumoto
我繪畫的地方的形象對我很重要。我經常根據自身經歷，以「樂趣」和「人人不同」為主題進行創作。我主要以動物為主題，畫風比較簡單、大膽、易懂。我在大學學習藝術，在紐約生活時開始認真從事藝術創作，當時在那裡看到的很多街頭藝術作品給了我很大觸動。街頭藝術不在博物館或美術館，而是在我們生活的地方，是日常生活中最容易接觸到的藝術形式之一。很多人，無論對藝術是否感興趣，都能看到這些作品。我相信藝術可以為日常生活加添色彩，希望我的作品能激發人們的靈感，讓他們在日常生活中也能有新鮮感、探索新發現並找到療愈之道。
Artime Joe
我的創作特點是塗鴉特有的字體、充滿活力的人物和富有律動感的色彩。我的靈感來源於童年以來接觸到的很多動畫和遊戲作品，時尚及說唱文化，以及無數的塗鴉作品。我第一次看到塗鴉是在90年代的一個美國音樂影片中，以我最喜歡的說唱文化創作為題。鍾情繪畫的我自然而然地嚮往街頭藝術家的生活方式，於是我從2001年開始塗鴉。城市人的生活非常忙碌。他們總是要去往某個地方、會見某個人物、創業、競爭。藝術給疲憊的都市人帶來喘息的機會，也帶來快樂和滿足。我認為，以豐沛的情感填補空虛，就是街頭藝術在城市中的價值之所在。澳門是我到過的第一座城市，所以我很高興看到葡國和歐洲曾經的足跡如何與東方文化完美融合。我希望我的畫作能給行色匆匆的路人一個駐足欣賞、放鬆心情的機會。
