在區內最有歷史的池畔音樂派對、由新濠天地呈獻的「SPLASH」，將在今個夏天為澳門把已賣出超過三億張唱片的國際跳舞音樂界天王 「LMFAO」帶到泳池旁的精彩派對中。在7月11日，Redfoo聯合其他DJ和他的「La Freak」及「Party Rock Crew」的舞者一起炒熱Hard Rock酒店的游泳池畔。另外，還有來自英國的跳舞音樂大師 Tim Mason，以及來自香港的DJ Arun R及女星謝婷婷。
作為轟動國際樂壇的二人電子流行樂團「LMFAO」的其中一個成 員，Redfoo的音樂在全球三十多個國家的排行榜上都榮登首位。他製造的音樂所表現出的是一個樂壇的新動態，這也助他扶搖直上，取下國際樂壇的巨星寶 座，並且讓他與其他像Kanye West，Pitbull，will.i.am及Lil Jon等巨星，以及David Guetta和Steve Aoki等DJ們合作。他甚至於2012年與麥當娜於美國超級盃的中場時間同台表演。
在 Youtube擁有高達十六億收看率的Redfoo，是全球其中一個最灸手可熱、家傳戶曉的人物。他曾於澳洲的選秀節目「X Factor」中擔任評判，並於多間全球最潮的夜店中表演過，更開設了自家衣服品牌「La Freak」及獨立唱片品牌「Party Rock」。
《CLOSER》有幸於7月的Hard Rock池畔狂熱開始前訪問到巨星Redfoo。
Macau CLOSER – 生於一個音樂世家的你，如何被這個家庭背景影響到你對自己音樂類型的選擇？你其實可以選擇任何一種音樂，你最後是如何作出抉擇的呢？
Redfoo: 我長大時所聽到的音樂以及我家裏的音樂，有很大部份都是在背後有個美好故事的跳舞音樂，這對我有很大的影響。為我而言，音樂就是當你想感受快樂時就會去播放的東西。那種音樂就是我想製作的音樂：一種令你感到愉快的音樂。
你會用多少時間去獲得新的創作靈感，又需要用多少時間對這個靈感進行雕琢？
雕 琢靈感永遠都會比得到新靈感更花時間。有時候靈感會只是以一個意象的形式自己走出來。得到新靈感不會花太多時間。雖然這還是不太容易，但卻會在我的日常生 活中發生……我可能是聽到一段說話或者從一次經驗中啟發出靈感。而由得到靈感那一刻起，正是創作過程的開始，我會把靈感從最開頭一路帶到製作過程 的最後一步，這過程可以是三天，也可以是三個月。
那一種音樂為你而言最有共鳴，並會使你不斷地回到它那裏呢？
節奏強烈的跳舞音樂。
你在2011年首次巡迴亞洲。有沒有曾經經歷過像Bill Murray在電影《Lost in Translation》中的那種境況？你記憶最深刻的一次最瘋狂的跨文化接觸又是甚麼？
最 瘋狂的一次是我在中國看到一個女孩在騎單輪電動車。我從來都沒有見過這東西。我真的完全被這一幕啟發到，以致我請了他們在我巡迴演出期間在我身邊騎着單輪 電動車。人們看到我們在騎單輪電動車時都被我們所驚異到，因為他們以前都沒有見過這東西。當人們看着我們騎這些在中國首次看見的單輪電動車時，那種感覺實 在十分好。
從一個DJ的角度來看，要搞好一場派對有甚麼要素呢？
要搞好派對，最重要的是要有很多能量，並且要與人群互動，當然喝兩杯是少不了的。
那麼，你為SPLASH計劃了甚麼？
我 對能夠在新濠天地的「SPLASH」中進行在亞洲泳池的第一次池畔表演感到十分興奮。我聽說這是全亞洲最大以及最多人會談論到的活動。我真的等不及要與我 的「Party Rock」和 「La Freak」成員去到那裏。這個派對將會十分狂野，而且參與的人都一定會解放自己。除了一定會有「champagne showers」外，也有其他精彩音樂，而我也一定會跳進池中，與眾同樂。
你已經有一定的電視演出經驗，並曾於數個不同節目中擔任評判。你從這些經歷中都得到了甚麼寶貴經驗？這些經驗又如何幫到作為表演者的你呢？
這些經驗令我更容易於現場臨場發揮及應變。另外，我最近也在MTV主持一個叫《Say it in Song》的新節目，內容是讓人們用現在流行曲的歌詞去向他們的朋友及愛人傳遞個人訊息。事實上，當我在準備這個節目時，我就已經在玩鋼琴的過程中為專輯寫了兩首歌了。
如果你在隨後六個月能放些時間去學一種新的樂器或者與某人合作的話，你會選誰或者那種樂器？
如果我能夠在打網球的過程中找到方法去創造或製作音樂的話，這為我而言將會是音樂上的終極發明了。
