當Art Central （中心藝術博覽會）的巨型帳幕在2015年首次出現於香港海旁時，它就被認為是一個更有趣、更狂野的Art Basel Hong Kong。帳幕內部設計由獲獎無數的倫敦建築公司 Stiff + Trevillion 負責，使之成為香港最大的預製臨時建築，佔地過一萬平方米。
它的首次登場就已經賺得無數眼光及掌聲，吸引了由香港及世界各地來的三萬位參觀者。在今年，Art Central就從20個國家精挑細選出超過一百個藝廊，並將其分開到CENTRAL(藝壇萬象)、RISE(新晉菁英) 及PROJECTS(裝置匯萃)三個區域，其中超過七成來自亞洲地區，以體現這地區當代藝術界的活力及多樣性。
除了與亞洲及世界各地最知名的當代藝廊外，今年的展會中也將有超過30個從未在香港出現過的藝廊參與，讓新秀與前輩共冶一爐。
展會總監 Maree Di Pasquale 表示：「第二屆Art Central 將帶來一系列以亞洲為重心的大膽項目，以及超過100家藝廊的強大參與陣容，鼓勵大家進一步發掘及接觸藝術。活動中，包括不容錯過的藝術裝置，以及議題深入的圓桌會談，不論是愛好藝術的大衆或者經驗豐富的國際收藏家，都在我們節目考量之內。」
「裝置匯萃」將在場內展出5個大型的前衛裝置及空間藝術，挑戰傳統藝術展廳的局限。參展單位包括由本地畫廊 Sin Sin Fine Art 呈獻印尼新銳藝術家 Dwi Setianto的作品 Growth（2016）。
Growth 是特別為是次展會而創作、全長12米的定點裝置藝術作品。
其他作品包括 Thomas Canto 的 Suspended Landscape（2016，香港Opera Gallery）、Locust Jones的Back to Dark Ages（2015/16，悉尼，Dominik Mensch Gallery）、Henry Hussey 的 Locking Horns（2015，倫敦，Coates and Scarry）以及 Peter Adsett 的 Wall Hang（2016，吉斯伯恩，PAULNACHE）。今年Art Central將會呈獻展會首個融合新媒體及行為藝術的展覽「MUMM新媒體藝術」。此項目由G.H. Mumm Champagne 贊助，將會帶來張碩尹的全新作品 The Colosseum，由參展「新晉菁英」的倫敦畫廊Christine Park Gallery 代表。張碩尹的作品以時間作為核心元素，將在六天展會中持續轉化。其他參與項目的畫廊包括Bluerider ART（台北）、Galerie Anita Beckers（法蘭克福），及The Container（東京）。
Art Central 2016的另一全新項目為「4A 圓桌會談」，由來自悉尼的4A Centre for Contemporary Art舉辦一連串討論、訪問、簡佈及表演活動。活動旨在提升公衆對當代藝術的鑑賞力。4A團隊與參加者交流對話，帶來包括Frances Barrett、Abdullah M.I. Syed及Latai Taumoepea的表演多元活動，道出對亞洲當代藝術狀況的反思。
此外，今屆將會推出一個專為實驗及敍事電影製作者而設的精選平台「EXPERIMENTA 藝術映畫」。活動將由Experimenta Hong Kong的創辦人及總裁Gina Wong（黃思源）策展，於展覽期間每天播放一系列來自亞洲及世界各地的影片。
亞洲協會香港中心將再度為Art Central於展覽期間舉辦不同的講座和研討會，豐富整個展會。「亞洲協會講座」讓參加者與亞洲及世界各地頂尖的藝術家直接交流，帶來古根漢美術館三星亞洲藝術資深策展人及環球藝術資深顧問Alexandra Munroe，與及傑出當代藝術家沈偉的精彩討論。
除了新媒體以外， Art Central 當然不能缺少一點時尚元素。J.Crew通過「新晉菁英」這個專為在過去六年出道的藝術家而設的空間，為是次展會注入能量。在J.Crew的位置上，放了很多該品牌的長袖衫、牛仔褲及t-shirt，等待眾人把它們改造。J.Crew亦會選出最優秀的RISE藝術家，接受該品牌所設的獎勵。
接續首屆的成功合作，Swarovski於2016年再度呈獻一座壯觀的水晶裝置，由英籍華裔設計師吳燕玲設計，命名為「Sundew」。吳燕玲用上獨特的手法，揉合了紡織技術、電子科技、仿生物科技及室內設計，製作出這個互動的裝置。
裝置的靈感源於大自然、手工藝及科技，其外形模仿一種奇異的植物毛氈苔，它以氣味及反射光吸引及捕食昆蟲。裝置以手工紡織品及Swarovski水晶織物製作而成，運用令人着迷的光線、氣味及動態「捕捉」觀衆。
另外，Art Central也擴大了用餐的區域，並以Black Sheep 貝隆 (Belon) Pop-up餐廳作為2016年代表餐廳。貝隆是一間新派巴黎餐廳，以本地色彩烹調結合源自法國之菜式，用最佳食材及俐落手法由零開始創造美味佳餚。餐廳取念於巴黎十一區的多元活力飲食體驗，被重新塑造造成一個專為展會而設的POP-UP餐廳，此外，餐廳將於蘇豪伊利近街開業。
而 Art Central 內的街頭小食區也包括了由 Beef & Liberty、Bread & Beast 、Brickhouse、Claw & Order、TRi及XTC Gelato等香港多間美食店，並有DJ為現場帶來一個舒適氣氛。
街頭小食區亦同時為 Absolute Art Bar。Absolute Art Bar今年由英國藝術家 James Ostrer的精神化身 Guru Jimmy設計。隨着他在2015年威尼斯雙年展的精彩展出，Jimmy親自構思及創造他的藝術吧，從飲料、裝潢、娛樂以至氣氛皆由他設計。James Ostrer 和 Absolut 的共同信念，是兩者皆相信社交聯繫豐富我們的生活，受到這信念所啟發，Guru Jimmy在Art Central創造了一個由豆袋椅、「物質財富地毯」，以及其他靈性元素組成的如夢幻般的五彩藝術酒吧。
Art Central 那成熟而破格的感覺繼續吸引無數收藏家、買家、策展人及藝術家，還有那些酷愛藝術的大眾人士。它可以說是藝術趣味、價值、重要性及力量的完美結合，以香港所能提供的呈獻給各路懂得欣賞的人。`
