美高梅今夏將大型沉浸式當代中國立體山水畫帶到澳門，再度與國際著名跨媒體藝術家馬文攜手，呈獻蛻變昇華的全新多媒體紙雕花園藝術裝置《蛻變山水: 無窮盡》，在美獅美高梅視博廣場長期展出。
此美高梅「主席典藏」的最新藝術藏品由中華文化源頭水墨的意象出發，從山水畫、古典園林設計和《禮記》等中國傳統文化、藝術、美學及實踐中汲取靈感，與當代高科技融合，構成一幅24小時不斷變換的立體山水畫，讓觀眾置身其中，成為畫中一景。
《蛻變山水: 無窮盡》是馬文用上超過兩年時間豐潤昇華的作品，依然以華夏傳統美學水墨為根，當代文化為楨幹。透過馬文標誌性的可折叠蜂巢結構紙雕，將中國傳統的手工紙拉花，以先進的激光雕刻，在美獅美高梅視博廣場天幕下，築起一幅室內的立體山水畫。該作品由數千平方米的紙張組成，折疊成數千張，經過精心繪制和手工縫製而成，標誌著美高梅和馬文之間的第二次合作。
「實際上，我在2019年在這裡參加了第一屆『藝文薈澳』」，藝術家評論說，「那是我第一次在視博廣場創作作品，那是一個非常獨特的空間。實際上，像這樣的大型玻璃穹頂下的公共藝術空間真的很罕見，所以當美高梅團隊邀請我考慮創作一個長期裝置作品時，我認為這是一個非常大的挑戰，重新思考如何使用空間和如何使用紙，這是我現在的主要材料。」
立體的紙雕花園參照澳門的地理及自然環境，採用三個島嶼的佈局，因地制宜的空間佈局結合視博廣場的公共空間特點，無縫融入其中。小島呈現的姿態猶如一幅長軸畫卷，張開懷抱將觀賞者擁入山水之中，讓觀眾以嶄新視角觀賞水墨之美，遊走於嶺南庭園的意境之間紙雕花園上空懸掛了三隻像是蝴蝶的生物紙雕，取材自心理學實驗羅夏墨跡圖像及「無」、「窮」、「盡」三個字的書法外型結合而完成—意指靈感和能量永無止境之源泉，也象徵了中華文化源流的自強不息及勇敢開拓。
「作品就像一幅三維的山水畫，就像一幅傳統的長卷，你可以打開，但在這種情況下，觀眾可以進入其中，走一走，」馬文解釋說，「旁邊是我所說的數碼池塘，以不同的方式激活空間，從這個景觀中走出來三隻蝴蝶，抽象的蝴蝶，從景觀中翱翔到天空。這就是整個裝置的變形部分。」
作品精髓始於變化，不同視角、不同時間、不同觀者皆有不同觀感。藝術家以《禮記》中五行流轉描述四季的中國古典文學為依據，分為「春夏」和「秋冬」兩組紙雕，依季節變化交替呈現：代表春夏的紙雕色彩以嫩綠及清新的粉、紅作為點綴，展現春夏時大地復甦、花朵繁茂之景；秋冬季則會換上金銀色調、帶深邃藍紫色點綴的紙雕，代表秋冬銀白的山谷和丘陵。
「我設計兩個季節的原因之一是，紙張沒有力量長時間挺立。所以我設計了兩個輪，讓紙在這些時間段內休息，同時也為觀眾創造新的東西。這個空間在白天的陽光下已經非常有活力，而在晚上則有非常戲劇性的燈光。我們希望觀眾能在不同的時間來看看這些不同的季節是如何展開的。」
小島裝配依節氣交疊變化的LED平台，與小島相伴而行的LED池塘，以多媒體的方式呈現自然的變化，隨著節日和天氣而變換色彩。觀賞者可沉浸在立體山水卷軸畫中，或在廣場內自由遊走到處欣賞，從多角度、多層次感受作品的意涵。
「這次我們也將裝置藝術提升到了新的高度，同時也在探索使用LED面板來創造更多的氛圍，為藝術作品帶來不同的視角，」美高梅文化藝術副總裁郭蕙心（Cristina Kuok）評論道，「有了LED內容，我們可以非常靈活，所以即使是節日，我們也會採用不同的顏色和圖案以及主題。」
馬文總結說：「我試圖採用植根於中國歷史和傳統的不同理念，但以一種全新的方式展示它們，同時也採用了很多中國美學的概念。我故意不使用非常飽和的顏色，而是給人們想象的空間。希望他們能被這種美所吸引，哪怕只是片刻，讓他們的想象力隨著色彩和形式的變化而增長。」
