攝影的魔力，大概在於它能夠捕捉那一瞬間，並將之永遠凍結。而來自澳門的攝影師楊文彬，亦正正被這種凝結時空的魔力所吸引。在他的心目中，攝影所做到的那個「定格」效果是其他藝術手法不能做到的。
「在攝影時就會覺得『這一下，就是這一下』。其實不是我想要甚麼，而是它 (攝影對象) 吸引了我去影。」
楊文彬真正接觸攝影的時間其實是他在暨南大學修讀廣告的時候，由於課程需要，所以購買了一部菲林相機。但他坦言那時對攝影還未有太大興趣。一直到了畢業後在一間廣告公司工作期間，楊文彬才因為工作關係而與相機「朝夕相對」。
由於接觸得多、有人指導，又看多了有關的書籍、資料和著名的攝影作品，於是他就希望學到更專業的攝影知識，最後更辭去工作，到了重慶大學修讀碩士，主修攝影藝術研究。
提及自己的風格時，楊文彬說並沒有刻意考究，並說在修讀碩士時曾被同學催促過他去發展自己的風格。「可是我覺得那時候自己還年輕，如果這麼早就有風格去限制自己的話，會沒有甚麼發展。」
雖然未能言喻，但楊文彬說只要看完他的作品之後就會感受得到，而且現在要他改變自己的拍攝風格也十分困難。「(在讀研究生時)有人會說(我的風格是)四平八穩，並且喜歡影人。但完成碩士後就有很大的變化，開始影沒有人的相以及相片構圖沒有那麼講究。」
事實上，楊文彬現在使用的攝影器材也不再局限於專業相機，現在他有很多時候都會以手提電話拍照，對於一些畫面上的瑕疵也不再那麼在意。「現在已經不太在意那些瑕疵。因為某程度上過曝、光線不足或者有噪點其實都是一種表達的手法。」
談到他藝術家的身份時，楊文彬坦言一開始並沒有覺得自己是一位藝術家，雖然外界都會稱他為一位藝術工作者，但他卻沒有太在意這個身份。「生活就是藝術，是否藝術家都不重要」。
楊文彬認為「藝術源自生活」，因此即使小如一滴水也可以給你啟發及創作意念。他又覺得不可以為創作而創作，而是要從生活中體驗。
現時楊文彬正在準備多個項目，有使用照片編輯軟件的、有紀實的、還有不用相機的。同時，他也有在建設一個網上的澳門相片庫，收集澳門本地照片。他說澳門其實有很多攝影師都拍出了不少好作品，可惜很多時候都只出現在展覽及一些書籍上，如果未能參觀那些展覽的話就可能沒有機會再看到那些照片。因此他就希望可以借助網上平台的方式，讓本地的攝影師可以把自己的照片放到上面，讓一些需要用澳門照片的個人或者機構可以購買。
