第五屆In The Cloud — 國際行為藝術節由中國藝術家和麗斌與北京的Sha Yuron一同策展,除了有澳門代表藝術家若瑟·狄莫,還有日本藝術家霜田誠二、印度藝術家Harpreet Singh、尼泊爾藝術家Prithvi Shrestha和孟加拉藝術家Reya共同參與。
狄莫應邀參加藝術節並作一系列的行為表演,並被紀錄下來然後結集成影片。此表演/影片作品名為《如果你在我身邊會好很多》乃他的最新傑作,主題圍繞「不完整」或不完美的感覺。
其中一個行為表演是在喜瑪拉雅山群的背景下攀爬至4000米的高度:「我視這個藝術節為一個實驗室,它的中心元素是行為藝術,我決定作一系列的行為表演,並紀錄成影片。」藝術家解釋說,「行為藝術在中國被受欣賞,有長久的傳統,在80年代當代藝術剛被介紹進來的時候開始,行為藝術就被視為一種顛覆審查制度所帶來的困難的一種表達方式,在十年的時間內它成為了一種有力的藝術形式。這傳統仍在繼續,除了畫畫,行為藝術在中國發展起了很大的重要性。」狄莫解釋說。
藝術家被邀請表演一系列有戲劇性的表演,期間被紀錄下來製作成影片,藝術家介紹說「主題關於表達情感的困難」、「難以言喻的情緒和意義的二元性」和「一種不完整」或「不完美」的感覺。這是之前的作品的延伸,關於寂寞、錯敗和生命與死亡之間的窘境。
這系列的行為表演除了戲劇性外還有重複的動作,在最後的影片中,狄莫打算用庫勒雪夫的剪接效果,這種剪接理論由俄羅斯導演庫勒雪夫提出,他認為一組影像的意義不在於影像本身,而是在於看影像的人。目的是「把人們引領到某種狀態」、「透過重復的影像和其他一組組連續的影像,會製造出不同的解讀」,他解釋說。
狄莫作品中的主角都是他自己,他有時是浪漫的歌手,有時則是另一個「人」。在他的新片中他的目的是「要遇見自己,與他自己的映象對抗,這就是他自己的死亡。」這裏面的意念來自瑞典導演英格瑪·伯格漫的電影《第七封印》,其中的主角就是和死亡下棋。
作品用了不同的陌生感元素:主角的頭像、雲南的風景如昆明的石林和麗江古城。其中的張力來自未肯定的、未說出口的和未感受到的,而不能用特定的現實加以解釋的,於肉眼和心眼之間如何平衡,發現它們都是真實與虛幻之間來來去去的感覺。兩者之間的距離只在一眨眼之間,時間在眼睛閉上的當下崩塌,示意了在這短暫瞬間的存在與擁有,一種感覺或情緒,就是完整的、強烈的;心的感悟的當下。