杨文彬

在他的心目中,摄影所做到的那个「定格」效果是其他艺术手法不能做到的
摄影的魔力,大概在于它能够捕捉那一瞬间,并将之永远冻结。而来自澳门的摄影师杨文彬,亦正正被这种凝结时空的魔力所吸引。在他的心目中,摄影所做到的那个「定格」效果是其他艺术手法不能做到的。
 
「在摄影时就会觉得『这一下,就是这一下』。其实不是我想要什么,而是它 (摄影对象) 吸引了我去影。」
 
杨文彬真正接触摄影的时间其实是他在暨南大学修读广告的时候,由于课程需要,所以购买了一部菲林相机。但他坦言那时对摄影还未有太大兴趣。一直到了毕业后在一间广告公司工作期间,杨文彬才因为工作关係而与相机「朝夕相对」。
 
由于接触得多、有人指导,又看多了有关的书籍、资料和著名的摄影作品,于是他就希望学到更专业的摄影知识,最后更辞去工作,到了重庆大学修读硕士,主修摄影艺术研究。
 
提及自己的风格时,杨文彬说并没有刻意考究,并说在修读硕士时曾被同学催促过他去发展自己的风格。「可是我觉得那时候自己还年轻,如果这么早就有风格去限制自己的话,会没有什么发展。」
 
虽然未能言喻,但杨文彬说只要看完他的作品之后就会感受得到,而且现在要他改变自己的拍摄风格也十分困难。「(在读研究生时)有人会说(我的风格是)四平八稳,并且喜欢影人。但完成硕士后就有很大的变化,开始影没有人的相以及相片构图没有那么讲究。」
 
事实上,杨文彬现在使用的摄影器材也不再局限于专业相机,现在他有很多时候都会以手提电话拍照,对于一些画面上的瑕疵也不再那么在意。「现在已经不太在意那些瑕疵。因为某程度上过曝、光线不足或者有噪点其实都是一种表达的手法。」
 
谈到他艺术家的身份时,杨文彬坦言一开始并没有觉得自己是一位艺术家,虽然外界都会称他为一位艺术工作者,但他却没有太在意这个身份。「生活就是艺术,是否艺术家都不重要」。
 
杨文彬认为「艺术源自生活」,因此即使小如一滴水也可以给你启发及创作意念。他又觉得不可以只为创作而创作,而是要从生活中体验。
 
现时杨文彬正在准备多个项目,有使用照片编辑软件的、有纪实的、还有不用相机的。同时,他也有在建设一个网上的澳门相片库,收集澳门本地照片。他说澳门其实有很多摄影师都拍出了不少好作品,可惜很多时候都只出现在展览及一些书籍上,如果未能参观那些展览的话就可能没有机会再看到那些照片。因此他就希望可以借助网上平台的方式,让本地的摄影师可以把自己的照片放到上面,让一些需要用澳门照片的个人或者机构可以购买。